信没有理解“天赐的声音”这五个字。作品是不是原创本就不是这个综艺该考虑的，你请一堆唱作人过来唱，若嗓音毫无特色，才是离题万里。

信是和康姆士合作之后说的这些话，康姆士主唱也表示他以前都是唱自己作品的。那他们是不是在指责节目没有给他们机会唱自己的歌呢？上一期的《克卜勒》赢得金曲，周深的贡献至关重要，想象一下若只有康姆士乐队来唱这首歌，怕就只是平平无奇吧。我还听了康姆士和陈意涵唱的《后来》，很平淡。所以他们在唱上并不占优势，他们唱自己的歌才是出路，创作是他们安身立命的资本。在这个舞台上，也许他们无法唱自己的作品，但至少可以通过这个舞台让更多的人认识他们，愿意去了解他们，对他们作品的传播总会有助益。

对于信的话，周深的回应让我很感动，很真诚很质朴地说出愿望，希望能吸引更多的观众来喜欢听音乐。我们的大众审美水平低，就是源自不喜欢听，偶尔听就是当个乐子或嗨一嗨，抖音神曲很说明问题。我相信真正喜欢听音乐的，用心去听的，必然会修炼出对音乐的敏感敏锐，形成自己的审美。

最后，我不希望信的话影响到周深。周深是同时拥有华美嗓音和强大唱功的天才歌手，审美共情热爱样样不缺，他是天生的歌者，原创对他来说根本就不重要，我极度希望他能唱遍中外名曲，或者捡起至今还蒙着灰尘的遗珠。他应该是经典的传承者，是化神奇为传奇的歌者！

意义在于花样翻新，美其名曰改编，也是创作的形式之一。

人们在已有的旋律上进行二度创作，肯定要比零起点上形成的旋律更容易。也许，有时不失观赏性，但大多数都是玩玩而已，能日后传唱下来的改编作品并不多。

原创该有多难啊？尤其是优秀的、脍炙人口的作品难上加难。

一个综艺节目，怎么做才能吸引眼球？首先要有内在的创作基础，要有能人支撑门面，并带来耳目一新的作品，因为收视率是不得不考虑的首要因素。

记得《中国好作曲》办了几期，爱奇艺的《我是唱作人》，毛不易出道的节目《明日之子》等节目出发点肯定是要打造原创歌曲，为有才华的曲作者提供可以呈现作品的平台，毛不易、苏运莹也因此有机会让大众听到他们的作品和演唱，并成为有实力的唱作人。

那么，这些人注定是稀少和金贵的，不可能满足综艺节目的需求。就这么寂寞着？当然不现实。于是用改编的形式玩玩，也不错。至于意义吗，玩音乐也不需要总谈什么高大上。

还有像胡彦斌等几个喜爱改编的玩咖参与，再有实力唱将演绎，也是综艺节目不错的创意。

如果通过此举动，将一些好听且被忽视的原创作品，有个曝光和亮相的机会，也不能说一点意义都没有。

有些作品确实是透过改编，让人们注意到原作品或演唱者。

当然改编不能与原创比较，也谈不上限制原创音乐的发展，玩音乐高兴就好。

天赐的声音，剧本而已。这个节目总喜欢搞幺蛾子，习以为常了都！

一边说着翻唱不好，以翻唱为耻。一边又参加这样的节目？这是什么行为？

作为比较喜欢听音乐的我来说，我确实讨厌这样的综艺，天天翻，月月翻，年年翻，有头不？感谢有人提到了这个问题，但提问题的人不应该是他！

挣着翻唱的钱，说着翻唱不好的话，已经拿了利，就真实一点。不要搞得遗世独立，认为全天下，全场人只有自己在乎。中国也有很多原创音乐综艺，也没见他参加啊？

说出来不代表关注，不说出来不代表不关注！

希望这位歌手明白这一点！

翻唱=停滞不前？那没有翻唱，所有原唱出来没有任何其他人翻唱，岂不更停滞不前？

我记得b站不是有个原创s级音综吗？也很火啊，所以不存在综艺都是翻唱的问题

二者不矛盾呀！也有很多原创节目啊，既然不喜欢翻唱节目为什么还要来？有人逼你吗？作为老前辈，这样子太没风度了！给我一种感觉：过气明星的不甘。原本对信印象不错的，现在，呃…..

另外，不明白为什么某些人对原创有莫名其妙的优越感。原创也是有门槛的，不是胡拼乱凑就配称原创的。真正优质的原创不多，不要老拿原创当遮羞布！

关于翻唱，我想问问：一首歌就只允许一个版本存在吗？你问过词曲的意见吗？把第一版捧上神坛顶礼膜拜，不允许后人翻唱，对这首歌真的好吗？最多十年，下一代就没人知道这首歌了。不断有人翻唱才会延续它的生命力呀！这个道理还没想明白吗？以前的经典之所以成为经典，不就是不断有人翻唱吗？翻唱本身就是传唱啊！

好的翻唱绝不是对原版的模仿，一定是有自己的理解和诠释，有自己的特色，这难道不是一种创新吗？有些人不能接受翻唱，实属狭隘。