一、不要盲目复刻第一季某些成功点去博取话题

皓史成双的CP热、蒋龙张弛的高山流水、江东鸣的陷阱喜剧、大锁孙天宇的编演配合等等是很难被复刻的奇迹，但是一档节目的热门很容易导致后来的风格也效仿这样的成功，虽然迎合观众的喜好是好事，但可以去复刻的角色定位会让节目的百花齐放定义不再深刻，变成一直在玩同一套的怪圈，这是所有喜欢或不喜欢这个节目的人不想看到的

二、第二季的赛制，海选过后要积分赛不要淘汰赛

能通过预选的节目就算各有喜好但起码成绩还是过得去的，每一组都会有实力差距，组成团之后更明显，在存在淘汰赛的情况下，人员不变的第一名组会保持实力，本来成绩就很差的第二三组实力会越砍越弱，到后面三团对抗就会变得越来越没悬念

支持利用海选筛掉成绩不够好的队伍留12组人员，但已经通过海选的组员更需要一次次根据结果去改变风格、及时调整、不断试错而不是越砍越弱，虽然大家可能都不希望出现王梓、武六七这样个人风格较重无法融入团队的喜剧人（也希望他们被淘汰或是第一轮就没进），但是与其同时也有不少因为初期的不合理赛制而被埋没的人才，比如吕严、闫佩伦，不想再出现这样的情况，希望采用节目后期改良后的方案“要积分赛不要淘汰赛”

三、可以接受大牌演员当嘉宾、助阵、跨界，不支持作为选手

节目需要热度我们都理解，没有眼熟的人估计很多人都懒得点进去看节目，所以第一季的三位导师其实是相当成功的，无论是本来就演过和拍过喜剧电影的黄渤、徐峥，还是首次亮相综艺的于和伟老师的表现都相当好，更别说本就有主持根底的马东，这样的配置组是很成功的，但是在选手中的大牌组是很不成功的

早早就有名气的金靖就相当像是自满于过去的成功而没有意识到自己实力的人，第一轮的节目表现不好被刷下来是相当正常的结果，却因此失魂落魄大受打击（我举例的全都是节目中表现出来的结果，哪怕这些可能是装的），在之后的表演风格没有任何改进还束缚住了剧作风格，若不是三狗的风格强烈、恐怕pqpq早就应该改名成“金靖、三狗和其他小伙伴们”了，我很喜欢冠朝的方言，我很喜欢祐维一愣一愣的演技很可爱，但是在后期的节目中他们的风格根本没有体现出来，完全被金靖带着跑（你有多少期看到全员上的节目幕后全是金靖在策划，你有多少次感受到金靖对自己的节目过于自信），我很希望，第二季的节目，多几个三板斧、少几个金靖王梓

表面上看，这是马东和米未在sketch喜剧这个垂类中又一次尝试，是马东继打辩论、玩乐队后，又一次在蓝海中获得的成功；但实际上，我觉得这依然是马东对综艺的执念：“综艺展现的是价值观的冲突。”

那个吵架的节目就不说了，《乐队的夏天》表面上是乐队竞演，但其实我们都知道乐队之所以为乐队，就是有话就说有屁就放，伍佰老师名言“搞摇滚就是把内心的话不加掩饰地表达出来”，所以一般搞乐队的都会有明显的个性，大写的我，这种碰撞从言行举止到作品内核都展露无疑。放在素描喜剧这个类目里，我很喜欢六兽老师的回答：

“当演员a喊演员b爸爸的时候，你大概率不会相信，当这两位父子在台上说自己在等公交的时候，你大概率不会相信公车会来，那观众相信什么呢？他相信当孩子拿出考卷那一刻，心里是害怕或者羞愧的。观众会相信关系和感情。”

是的，哪怕《一年一度喜剧大赛》里面对素描喜剧做怎样的升级和改良，通过服化道让屏幕前的观众可以更高效地get到演员的表达，但演员的表达是什么呢？依然还是【关系与感情】。而【关系和感情】正是马东对综艺执念里最核心的那一层。

如果《奇葩说》还需要通过辩题去展现我们每个人对世界的关系、与他人的关系的处理方式，围绕着救猫还是救画吵了半天，而素描喜剧的方式是抛开传统戏剧结构，围绕一个很短的创意，通过一个情景的速写，让你去get到这种冲突。

像大家都很喜欢的逐梦亚军，蒋龙和张弛所表达的核心就是当下特别能打的东西。我觉得这一季最强舞台，给十年前的我，逻辑其实是很浅的，“如果你能预知这条路的陷阱，我想你依然错的很过瘾”，寥寥几笔，我们都知道心中的小男孩是什么意思。“活在你心深处那顽固的自己”，五月天的《顽固》用了五分多钟，在我心里这也是一首Sketch，朴实无华的Sketch。

同样的，皓史成双的《爱情六部曲》，其展现的是王皓史策及整个团队相信爱情、把爱情进行到底的态度，在爱情这个全世界最老掉牙的主题当中，他们这种笨拙，和当下世代普遍不相信爱情的论调进行抗争，这就是他们的【关系和感情】，这种【关系和感情】不仅限于台上演员之间，更是和观众们既有认知的撞击。我其实觉得现在国产甜宠剧各种都是MDZZ，但这么一路看下来，最终在“失忆”这种烂梗下面，我依然被王皓失策的表演打动。我知道这种烂梗的荒唐，但是在这种荒唐的逻辑下，王皓失策的【情感和关系】却如此地真实。虚构的真实往往是最大的真实。这就是戏剧张力的核心。和蒋龙张持的那场悟空同理。

总之，马东和米未做东西，都是第一季特别好。在马东最关注【人】的本身的时候，其模式还需要被验证，大家带着将信将疑、而不是“我上了就一定能火”的态度时，总是能拿出好东西。到了后来有了路径依赖，就由不得一点点的试错，而把有效方法论再一次的时候，就变后来那样了。

金靖咖位很大了，下次不要再来了，求求了！

（这话的意思不单纯只说金靖，而是所有跟她一样有点小名气得喜剧圈里的混子们都不要来，真的求求了！）

如果说有什么期待的话，只希望赛制延续下去，不要因为第一季火了就非得在第二季上搞什么创新然后生卷，真的没必要

以及希望不要因为第一季火了，第二季就什么人都来蹭一波（再次重复最上面的话）

当然我希望能继续在一年一度戏剧大赛上看到蒋龙张弛，看到王皓史策，看到蒋诗萌，看到他张叔，看到土豆，看到狗正子，看到刘关张，看到大锁孙天宇...真的，我没看够！

当然了，王梓、武六七二位大大大大大艺术家，真的你们不要再来了，真的真的！奥，还有金靖那个搭档，也别来了，求求了！

就这些吧，就这些...

第二季难了，这一批演员的灵感大概几乎是枯竭了，另外热度上去了演员们的档期估计也比较满了，可能没有多少时间来创排。整体阵容大概得大换血。

另外，第一季很精彩的一个点是“百花齐放”。但是有了第一季的“成功模版”，之后的演员编剧在创排的时候很容易向第一季的高分作品上靠，毕竟演员们来参加综艺也是为了曝光。

这个对打磨好作品是不利的，容易陷入窠臼。所以影视作品经常第一部（季）封神，续作却容易吃老本。

真心希望喜剧大赛第二季能够克服这种客观规律，能够继续涌现好作品。

1，希望能有一个专门的奖项，来鼓励金牌配角们——譬如这一季，三板大斧子的蒋诗萌、叶浏、欧剑宇，十三代宗师也幸亏有杨叔叔、强咚咚、尹贝希。

2，希望把编剧也纳入到固定组队之中。如果可以，安排展演后专门的编剧解说环节，让编剧走到台前。还蛮想看到，某一个具体的本子，编剧是怎么协同演员去延展具体创意细节的，讨论的展演方向有哪些，为什么最终选择了台上这个。

3，希望可以看到组队过程的「前传」。比如第一季里，演员与演员之间、演员与编剧之间，是怎么匹配上的？Workshop的内容我们也想了解更多。比如张弛是怎么肉体摁住六兽老师的，很想看到场景实录啊。

4，同其他答主，希望组队完成之后不要安排淘汰环节了。一年一度喜剧大赛最动人的地方就在于「共创」。不希望看到有淘汰压力导致的选手动作变形。

5，希望这一季的明星演员，即便不参赛了，也能以「第一届优秀学员」的身份，与第二季演员在某一期节目也能有合作与共创。