名为“料理”的艺术：我为什么推荐《东京大饭店》

名为“料理”的艺术：我为什么推荐《东京大饭店》 - Velas电波站Zeee 文 影视 · 推荐 5814 kHz 2020年6月21日 已编辑

我十分喜欢在饭点的时候在b站上看别人烹饪的视频。当看着大厨up主们对着水灵灵的食材精心料理一番、最终端出一份令人食指大动的菜品时，自己碗里的简餐似乎瞬间也高档了不少。

前段时间，b站上一位我十分喜欢的美食up主澳洲阿彭恰好在做复刻《东京大饭店》中出现的料理的特辑。除了惊叹于特辑中每份料理的创意之绝妙和烹饪过程之耗费心思之外，我也默默记下了那个在视频中反复出现的日剧的名字——东京大饭店。（最硬核的安利也莫过于此吧。）

在2019年末播出的美食日剧《东京大饭店》（原名为《グランメゾン東京》，因此又被译作《Grand Maison东京》）由TBS制作、木村拓哉主演、冢原亚由子执导。剧中讲述了曾在米其林二星法式餐厅担任主厨的“尾花夏树”因为一次料理事故被迫解散团队、流离失所。在多年后，他与一名资质平庸的女厨师“早见伦子”结识，并重新集结团队、决心在东京开设一家以“米其林三星”为目标的世界顶级法式餐厅的故事。

关于“米其林星”的评定标准，有着这样一段颇具浪漫色彩的定义：

一星是同类别中非常优秀的餐厅，是旅途中顺路可去的不错用餐选择。

二星代表着绝佳的厨艺，值得“绕远路去造访”。

三星则是米其林评级的最高标准。一家被评为米其林三星的餐厅值得“特别为此安排一趟旅行”。它是登峰造极的烹饪艺术的代表、有着令人永志不忘的美味。

那到底是一家什么样的餐厅才能被评为“米其林三星”、又是怎样的料理才能称得上是“烹饪艺术”呢？

这一拷问可谓是贯穿了全剧。

借料理写下的情书

当我因为好奇而点开看了第一集后，我便用自己的闲暇时间马不停蹄地补完了全剧（最后三集还因为没有Wi-Fi，还是烧流量看完的）——这应该能在某种程度上反映我对这部剧的喜爱。

与一些“挂羊头卖狗肉”、打着烹饪的名号换着样子演“龙傲天逆袭”的美食剧不一样，《东京大饭店》极力还原“法餐厨师”工作时的状态，希望以此带观众走进法式料理的世界。在这部剧中，“食物”才是真正的主角。

在接触这部日剧之前，我对米其林法餐所推崇的“Fine Dining”实在知之甚少，甚至还停留在“那么少的量吃得饱吗”、或是“到底要多贵的食材才能值这么高的价钱”这般浅显的认知上 （主要是因为穷）。可以说，是这部剧带我走入了法餐雅宴这片神奇的领域，并以一个料理人的角度、让我了解了每一个菜品的背后原来还有如此多的心思。

稳重的服务员和客人保持适当距离迎接他们、将他们带到座位。

接着，令人惊喜的开胃菜和冰爽的香槟会牢牢地抓住他们的心，让他们忘却日常。

接下来，出自厨师们之手的几道前菜和侍酒师挑选的葡萄酒互相配合、直攻人心。

海鲜让人忘我、究极的主菜让人屈服。紧接着——就陶醉在甜点之中。

最后，主厨询问「您觉得如何？」并和客人一起感受那个瞬间。

从踏入餐厅的那一刻、直到离开为止——在这期间，每一份菜品的呈递次序和时间的把握、每一勺入口的食物和配酒的口感、味蕾与料理接触的那个瞬间所绽放的层次鲜明的感官刺激、还有最后回荡在心头的温暖和满足感……这套流畅典雅的用餐体验背后是料理人用无数日夜琢磨钻研的成果。也是这部剧让我体会到，在一家优秀餐厅里顾客所感受到的一点一滴，说是厨师们向料理、向顾客写下的“情书”也不为过。

为了剧中呈现的食物的专业，剧组甚至还请来了米其林三星的东京法餐店Quintessence的主厨岸田周三、以及米其林二星餐厅Inua（剧中Gaku餐厅的原型）的主厨Thomas Frebel来担当菜品开发和顾问。因此，剧中的每一份料理都是名副其实的“米其林水准”。

——可以说，不论是在剧中还是在现实中，《东京大饭店》都在讲述一群匠人如何在自己所热爱的事业上倾注心血的故事。

如食物一样温暖的故事

在讲述“雕刻”作品的过程中，剧中又有条不紊地穿插了许多“意料之外、情理之中”的事件，这既营造了扣人心弦的戏剧性氛围，也使得整剧的节奏张弛有度。而当这些事件发生时，观众们更能感受到料理人对他们心中那个神圣梦想的执着。

俗话说，“要想抓住一个人的心，就先俘获他的胃”。这样看来，《东京大饭店》又名“真香大饭店” 似乎也得到了这句话的真传。

一道优秀的料理拥有打动人心的力量。

全剧紧密围绕着“冲刺米其林三星”和“三年前那次料理事故的真相”一明一暗两条故事线展开。在这期间所出现的一次次挑战和危机里，厨师们凭借创意、实力和团队的力量迎难而上、用手中的料理向那位故事的主人公传达心意。不经意间，一段段关于“兄弟”、“伙伴”、“对手”、“师徒”的羁绊也在此中产生。

所以该剧除了日常轻松愉快的基调外，看似古板、不善言辞的匠人们在料理中流露的真挚感情也尤为动人。

「人」、「自然」与「料理」的思考

虽说是打着“在东京做顶级法餐”的名号，“Grand Maison东京”中的厨师们所追求的、却是如何用东京本土的食材来做出受当地人欢迎的料理。甚至为了营造出“天然去雕饰”的氛围，连整个餐厅的装修风格都是朴素的“侘寂”风。

比起使用最高级、最昂贵的食材，“Grand Maison东京”更希望最大程度地发挥食材本身的风味、并通过食材的搭配和看不见的功夫来赢得顾客的青睐。或许与投入巨资相比，这份朴实的理念更考验厨师的创意和实力。

“关注并用心对待每一位来客的需求，提供让顾客交口称赞的服务和美味”——在“Grand Maison东京”的厨师们眼中，这才是一家“米其林星级餐厅”应该具备的人文素质。

而这些对“如何通过料理来找寻人与人、人与世界的联系”的思考，也在剧中无时不刻地体现着。

优秀的班底与出色的制作

除了上面所提到的几点外，本剧的配乐和镜头同样十分出色。虽说全剧大部分是在餐厅室内拍摄，但得益于不同拍摄手法的灵活组合和各种人物构图的巧妙运用，观众完全不会因为场景的相对单一而感到厌倦。

剧中大胆的色彩运用还赋予了料理镜头“美食杂志照片级”的观感，也给本来就精美动人的菜品更增添了一分艺术气息。当镜头拉近、聚焦在那些料理上时，相信观众也会被这些菜品设计之精致而折服。

另一方面，本剧的选角也可谓是群星荟萃。在这里，你除了能看到木村拓哉、铃木京香、及川光博等老戏骨精彩的对戏以外，玉森裕太、富永爱、中村杏等外形靓丽的年轻演员的演技也着实可圈可点。他们那流利的法腔和老练的烹饪手法，恍惚间真会让人确信：眼前的真的是某位“曾旅法多年的顶级厨师”，而并非某个先前已熟知的荧幕人物。

剧照

在今年（2020年）年初，这部《东京大饭店》在被誉为“日剧奥斯卡”的日剧学院赏中一举夺得了最佳作品、最佳男主、最佳男配、最佳主题曲和最佳导演等诸多奖项，木村拓哉也凭借这部作品第11次获得日剧学院视帝。值得一提的是，2018年十分热门的美食日剧《非自然死亡》也是由本剧的导演——冢原亚由子所参与执导，她对这类职场剧的把控能力可见一斑。

如果你也喜欢美食和日剧的话，那就绝对不要错过这部优秀的作品啦～

哔哩哔哩上的《东京大饭店》（全11集，大会员免费观看）