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入行两年拿戛纳 , 她还是选择辞职

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入行两年拿戛纳 , 她还是选择辞职

作者: 红薯

2023-03-20 10:16 浏览 · 4291

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2022年,一档观察广告人的职场综艺把这个工作在镜头后面的群体推向台前。我門策划了专题 #职场综艺里的广告人#,试图还原广告人真实的工作状态,以及在行业大环境的变化中他们的应对之策。



今年年初,我門在《2023广告圈 , 值得关注什么 ?》一文中,表达了“有越来越多的广告个体成为KOL”的观点,在广告圈“新老交替”、行业面临外部挑战与变化的节点,本身具备创新思维和创作能力的广告人们,逐渐从广告公司、小众圈层走入大众视野。

因此在今年,#新新广告人# 这个栏目破土而出,在春天开启序章崛起的新生代广告人,有他们独特的看待行业和世界的眼光。他们正在体会的迷茫,或许也是你曾经或正在体会的。他们也许更懂得平衡直行和转弯。和我門对话时,他们不代表行业,只代表自己。从这里开始,请听ta说。

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26岁,从业不到两年斩获戛纳金狮奖,4A广告公司两年内从设计师升到美术指导。

妙妙,这位顶着爆炸头、大脑里装满奇思妙想的女孩是今天的主角。

比起设计师、美术指导这样的 title,称呼她创意人或创作者似乎更合适。

理性的思考、冷静的表达大概很难让你把这些特征和她的头发联系起来。而一旦开始创意,那些灵动的想法又能瞬间打通你与她之间的思维壁垒。

广告公司的Art、原创设计师,她在短暂的从业时间里,对二者产生了比较清晰的认知和思考。那些可说与不可说的收获、成长、迷茫、矛盾,我門替你和她聊了聊。

“我是一个不看广告的人”

Q:你从业多久了,具体的岗位是?

妙妙:我一共工作三年,做广告是两年,在TBWA腾迈,之后去了一个设计工作室。刚开始是最低的职位——设计师,后来当了美术指导。去年上节目之前我就free了,从广告公司辞职之后去了设计工作室做设计师,现在有一些固定的客户。

Q:现在还在 S-team 对吗?

妙妙:是的,前两天还为了非凡姐洽谈了一个巧克力项目,非凡减肥道路上的一些阻碍,哈哈哈。

Q:开工作室做的业务是纯设计方向的吗?

妙妙:有纯设计的,也在帮一个品牌做它的视觉风格,类似于品牌内部的一位美术指导。

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Q:从设计师到美术指导的角色转变,你觉得有哪些不一样?

妙妙:从设计师到美指的转变我认为是被动的,在广告公司需要设计去适应工作环境,想idea,去体验、把控项目。

广告公司的美术指导应该是市面上囊括最多工作内容的美术指导,他要指导的种类从平面视觉、置景,到新媒体、艺术、音乐等等。这在我看来是一种职场能力,单纯作为设计师的话,你的设计能力可能不会在广告公司完全体现。假设有一个项目需要做字体设计,可只能给你一天来做,那就要快速做出来,几乎没有创新可言。有点像是设计师在广告公司夹缝生存,被迫成了美术指导的感觉。

Q:你更愿意用设计师的标签来定义自己对不对?

妙妙:是的,因为你没有经历过大量商业环境下的设计作业,却要去评价别人给你交上来的作业,美术指导这个标签是立不住的。我想要先自己做创作性的东西,哪天我能够真的靠嘴巴说去指导别人创作,才算是一个真正的美术指导。

Q:大学是什么专业?毕业后是怎么想进广告公司的?

妙妙:我是在英国读的平面视觉传达。

进广告公司有一个挺现实的原因,设计工作室不招人,哈哈哈。我是一个不看广告的人。小时候看单纯感觉好玩,但是我没有相关经验。进去的时候被动地了解广告到底是什么,为什么那么多人喜欢它,包括一些广告曾经的成就。

“获奖之后,一些汽车品牌找到我说想做一样的TVC”

Q:上节目的时候你自我介绍获得过戛纳金狮奖,什么机缘参加了戛纳?

妙妙:是公司KPI。当时开了内部会,大家都比较认可,就拿去报奖了。那年一共挑了 3 个项目,这是其中一个。

Q:跟我们分享一下创作《NOTHING BUT SHEER JOY》这支获奖短片时的一些小故事吧。

妙妙:老实说项目前半部分是失控的,反倒后面心里有数。失控在于给客户提案的时候,提了很多 idea,客户只买了两个字,就是马虎。客户好像也不是对这两个字背后的含义感兴趣,或是它幻化了品牌精神,只是觉得这两个动物合在一起很有意思,我们就开始根据这两个字研发各种表现形式。你一言我一嘴说 idea 的过程中,是一位文案产生了一个鬼畜的想法,当时真的想魔怔了。

这支片子有点本土化,但大部分主创人员是外国人,我们的创意核心基本完成之后,找到了外国一个囊括了各种艺术家的团队,他们把画面的需求分到手下几位异想天开的艺术家,由艺术家再发想更多的具体表现。

同时这也是一个没有导演的项目,是我们主创团队按着剪辑师的手,一点一点把素材拼接完成的。整体来说是一个共创的作品,只要你能想到画面,只要你会剪辑软件,就能够为视频贡献一份你的小巧思。

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截图自NOTHING BUT SHEER JOY》

Q:作品拿到金狮奖的关键点是什么?

妙妙:因为节日是春节,我们用马虎这个词,会给人一种“让春节不悲情”的感觉,加上片子里都是闹腾的画面,符合了“闹春节”的想法,逻辑是顺的。

对于戛纳来说,他们喜欢给有文化输出的作品颁奖,这是一个非常中国风格的作品,也是我认为它必胜的关键因素。

Q:获奖之后会不会有更多行业里的人认识到你,或者更多的工作机会找到你?

妙妙:更多工作机会是有的,不过说起来有点滑稽,一些汽车品牌找到我,说也想做一个跟宝马一样的TVC,但是我个人并不认为这是一个明智的选择,就没有接下。

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Q:你会认为自己是有天赋的人吗?在你看来做设计的人,天赋和努力是怎么样的占比才能达到比较优秀的程度?

妙妙:我跟同事讨论过,审美到底是天生的还是后天的。大多设计同学审美没有那么高,包括在工作环境里他们没有机会去提升审美,看起来不是特别有天赋。我个人而言,会好奇各种好看的、新鲜的,或者看起来高端的东西,也许后天努力,有意识地去记、去想,或者去练,才导致现在看起来作品是比较优质的。

对我来说,如果老天把我的好奇心给抽走了,我可能也就是一个满足于现在的设计师了。可是这份好奇心真的是天赋吗?我也为它努力了很多。天赋与否这件事我还没想清楚。

Q:在广告公司的时候是怎么跟文案协作的?会不会因为美术这个工种的限制,很难主导一个创意的情况?

妙妙:TBWA的美术和文案分得没有那么清楚,美术也要想idea,文案也要找图、要有好sense。可能是之前的工作环境影响,我没有觉得 idea 只能文案出,我们开“脑暴”会的时候,每个人都需要准备 PPT 去讲idea。所以看 TB 的作品,你会发现它大多是 action 向的idea,而不是文案向的idea。

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Q:你平常接 case 的时候,怎么平衡你的想法跟商业的需求?

妙妙:我现在是 freelancer 了,所以会尽量接自己感兴趣的项目,如果让我为品牌从 0 构建一个东西,又是与我无关的品牌,我真的没有办法接。

说到在广告公司工作的时候,我的表达和品牌方想要的东西一定是打架的,无法避免,只是看最后谁打赢了。通常会出两个option,一个偏自我表达的,一个是更符合品牌的,让大家看到差异,也看到到底是走一个比较沉稳的路线,还是也许可以有新的风格加入。

Q:品牌选择你自我表达的 option 多吗?

妙妙:也有的,要看客户给的自由度。有时候你把两个 option 做完之后,就知道他会选你的,还是选更传统的。基于对客户的了解,或者对项目体量的判断。一些比较小体量的项目,很多时候客户会放任你去做你想做的东西。

Q:可以分享一个你最喜欢的广告或者设计案例吗? 

妙妙:最近我还挺喜欢内外的《身体十问》的。我能看进去,整体的处理风格我 get 到了,力量感也有,我特别喜欢。有人说它有点按头煽情,但我没有这种感觉,确实打动我了。而且我是女性主义者,很开心有人这么做了。

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“广告公司的美术和设计工作室里的设计是不同的”

Q:在你不算特别长的职业生涯里,哪个节点或者选择会让你迷茫? 

妙妙:刚工作半年的时候,一直在加班,做的还是自己没什么感觉的事情。举个例子,客户要你把一个巧克力 Ps 得像奢侈品,这是不可能的对吧?那个时候是有一些迷茫的,我不知道自己在干什么。

一直到我开始去拓宽兴趣爱好了,用比较笨的方法缓解一下焦虑。工作大概一两年之后,有一些项目是适合我的了,老板也知道我适合什么项目,这时候对自己的工作内容的认可度就在提升。心理过程有点像波浪,开始讨厌工作,后来成就感高一点,成就感高了之后,会进一步想做奢侈品、时尚品牌。慢慢对这方面有些想法了,更渴望自己去做真正原创的设计,真正在卖设计的那种活,所以我就离职去做设计了。

Q:很多设计公司的老板也是广告人出身,后来转去做产品设计,在你看来它跟广告设计有什么异同?

妙妙:相同点有很多,首先都是从消费者出发的。产品本身是一个最接近消费者的东西,它比设计、海报都更直接。所以每次想广告的时候我都会想,如果产品是另外一种样子,片子是不是更能够吸引消费者,或者能够触达到更准确的人,经常有广告人这么想。

不同在于落地、对市场的现实问题考量。你是广告人想的可能是客户给我越多钱越好,你是品牌产品创始人一定想的是这钱我一定要花得值,两个愿景会产生完全不一样的 idea 。

Q:产品设计是不是比广告设计更能满足自己的创造性?

妙妙:是的,其实广告只是营销很小的一部分,营销包括非常多方式。我认为广告它有它的力量,但它的影响力可能在逐渐变小,转而到一些 kol 也好,或者是营销事件,大众对那些关注度更高。如果是做产品设计,它的需求以及被看到的几率更大。

Q:你更喜欢服务哪个品类的品牌?

妙妙:品类倒是不限。符合我风格的无非是艺术类、时尚类的,还有一些小众活泼的品牌,我做起来也比较舒服。

我不太会服务快消品牌,不是他们不好。服务快消品太费脑子了,快消的品类多到他们都是在抢占某一个吃东西的时刻了,不是泛泛的去概括“我下午吃”,已经竞争激烈到要规定是“下午 5 点吃”。市场过饱和,我实在想不出来有什么新的打法。

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Q:作为一个美术,你觉得在广告行业里的成长性怎么样?

妙妙:如果你真的想做美术,去设计工作室、做摄影的美术指导,可能都比进入广告公司更能在提升美术修养上获得更大的空间,有更多实操机会。如果在广告公司,你的基本功是美术功底,它不会磨练你的基本功,只会磨练你的脑子,你对 idea 的发想和创意性的思考。

这是两个完全不一样的方向。我记得做过一个campaign,它的包装很难看,但品牌的诉求就是我要做一个campaign,我不能因为它“丑”就说它应该改包装,而是需要想 campaign 真正应该做什么。这是一个扭转所有设计师做广告的思路的瞬间,我原来没有意识到,只是觉得我在做丑东西也挺痛苦的。

Q:你怎么看行业里存在的设计抄袭现象?

妙妙:我个人当然是不喜欢这种风气的。但也不能只怪个人,环境也有一定的因素。广告是一个要速度的工作,它的 deadline 都很紧,所以你可能没有办法做设计。一般的平面设计都是内包的,由美术指导下面的设计师或者他自己做的,美术指导其实是身兼数职的。他抄袭也许是为了早点睡觉,或者也许客户就喜欢那个风格。

商业工作模式也是一个助长抄袭现象发生的一个原因。在设计工作室会很明确地写出来,员工抄袭是要负很大责任的。但在广告公司没有那么看重设计,或许更看重 idea 的原创性,比如文案有没有抄袭,很少会对设计查重,一定程度降低了大家的警惕。

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Q:最近AIGC很火,大家又开始讨论ChatGPT会不会代替一些工作,你怎么看新技术跟设计工作的矛盾?

妙妙:或许它可以替代一些工作内容,可有一句话说得很精辟,“没有一个甲方能够说清楚他想要什么”,所以才有乙方这些人。另一方面 AI 确实能解放我们的双手,给我们更多时间、空间想小 idea 或者做原创。

我比较认同一个老师的评价,ChatGPT像助教。学生上课的时候跟不上了,或者对某一个名词不太理解,他问 ChatGPT 老师说的这个是什么意思,程序能够快速给他解答,它对提升课堂效率这样的情景来说是优质的。

“广告人其实很擅长站出来”

Q:前段时间我们做了一个广告圈 2023 年趋势观察的选题,其中有一条是“广告人开始走向前台前”。你怎么看这种趋势或者变化?

妙妙:的确是很不一样的变化,我做工作室能够接触到的项目非常多元,在广告公司接触到的活还是有些局限,可能是公司大体量的原因,它的商业模式以及和品牌的合作模式很固定,就是campaign、拍拍平面之类。

但是我在站到台前了之后,会有机会被品牌邀请去看产品设计、产品研发向的东西,这其实拓宽了你的媒介。你的想法不会局限在拍一个TVC、做一张海报了。

很多广告人是擅长站出来的,他们有很强的表达能力,是能够说服大家去听他的想法的人,那站出来就是无可厚非的。再者,关注公司的人其实很少,可是关注个人、KOL的人很多。

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Q:现在自己开工作室了,日常工作时间是怎么安排的?

妙妙:时间比在广告公司宽松很多,因为相当于我自己在把控它,我也会以一个设计师的身份去和客户聊整体的时间线和日程表。现在我是有周末的,平时早10晚7,整体来说比原来规律了。而且把生活和工作分开的状态,我还挺开心。

Q:现在的工作室是最初设想的那样吗?

妙妙:它还在打磨中,但目前接的项目都挺顺利的,也让我有成长。

最终我希望我的工作室能有个人特色,或者在业务方面有一些比较特别的融合。比如现在很多制作工作室、制作公司想要包揽创意的部分,一些创意工作室希望承包拍摄的部分。我的设想是工作室既能够做产出,也能做前端的概念、想法,有一套比较完整的服务。

Q:你平常有什么设计师独特的习惯,比如看展?

妙妙:我在上海没有,因为上海的大部分展都太“刺客”了。我会定期收字体,看到好字体一定会收下来。而且我的字体是分类的,根据它们免不免费、它们的风格等等,也会做一些字体组合。

读书的时候会拍街上的海报,那个时候国外的海报有很多还蛮新颖的。路上经过一个场馆,美术馆也好,或者是邮政局这种地方,我都会薅一坨他们的印刷物(比如小传单)回来,到现在还有一个柜子收藏它们。

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Q:之后有没有再深造的打算?

妙妙:目前没有,上学的时候我的同学在做助教,我跟老师也很好,他们要教我的我都知道了。就设计专业而言,学校体系的知识我基本消化了,也许我可以去学别的专业,相当于上兴趣班,拓宽一下知识面。

Q:这两年的广告行业急速变化,你觉得新生代美术、设计需要具备什么样的能力来以不变应万变?

妙妙:其实广告人有很强的工作能力,广告行业可能是其他行业的从业者没有机会去锻炼的环境。成熟的应对能力也好,或者是表达能力也好,是很加分的。

拿美术指导举例,这个角色最重要的就是要了解行情,了解潮流,全面地了解事物,我认为这是他最大的竞争力。包括去指导丙方,那就需要审美好、听音乐的感觉要好、知识面广才能在做好自己专业的同时越来越游刃有余。

Q:请你对想从事设计或者美术工作的毕业生,还有从业 3- 5 年的广告人,分别说一句话或者一些建议吧。

妙妙:学设计的同学想进广告公司练设计,是有一些上错花轿。想做设计就去设计工作室或者是设计公司,像我之前同事有学三维、学动画的,他们的专业能力没有办法帮助他们在广告公司生存。学广告的同学想去广告公司上班还是有机会的,广告学课上的知识在工作上是有用的,尤其你在想 idea 的时候。这是一个很好的机会,让你去把所学的东西发扬光大。

想问从业 3- 5 年的广告人或者设计师一个问题,如果不想做CD,为什么还在这里,哈哈哈。我不想做CD,所以title 、每一步上升的快速快慢都没有我本身的实力重要。

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关于工作室、关于原创设计的探索,妙妙仍然没有停止好奇。金狮奖从来不是一个终点,它更像是节点,给26岁对设计仍有憧憬的女孩一个奋斗阶段的奖励或者交代。

未来或许会有更多奖励,含苞在某个 idea 里,绽放在某个春天。然后她将带着这些旁人贴上的标签,继续思考,不断想象。

*文中图片由受访者提供采访:Vicky、红薯
编辑:红薯


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