LOGO设计基本知识

LOGO就是品牌，类似营销中的广告语，好的LOGO可以为品牌加分不少。个人对好的LOGO的定义是：能用百年。想设计一个优质的LOGO是非常的难。网上找了些资料稍作整理，算是学个入门。

怎样才算好LOGO？

简单：简单的LOGO，很容易被记住，拥挤繁杂的LOGO设计会导致你的品牌难以被辨认。易于理解和识别。如果它太过深奥，那么很多人都不会理解。

内涵：表达和你的公司业务相关的信息，传达出你的行业信息和独特的品牌标志。必须有自己的象征意义。真正优秀的LOGO还能传达出公司的核心信息。它能传播公司所信仰的质量、技术与价值观。

联想：品牌LOGO代表着品牌，因此在设计LOGO时，可以将品牌的元素揉入LOGO，让大众在接触LOGO的同时产生联想，从而起到品牌识记的作用。

独特：不会与其他公司的LOGO混淆，尤其是商业竞争对手。用各种视觉上的陈词滥调会让人们觉得你也不过是陈词滥调。

持久：可以使用十几年，几十年，甚至几百年。最好的标志是永恒的，并在变化中保持自我。

难忘：容易记忆且不容易遗忘。

延展：黑白媒介、彩色媒介、电子媒介..不同尺寸，要保证在可能用到的最小尺寸内也要能做出各种工艺；要保证标志在黑白稿的情况下还具有识别性。

Logo的设计形式

生活中我们能看到各种各样的LOGO，已有设计师将LOGO类型分为以下7种：

字母组合LOGO

字母LOGO是一种基于排版的LOGO类型，由几个字母组成，通常是公司的首字母。 简单、易读是字母LOGO最重要的特质。 通过使用几个字母，可以有效地简化原本很长的品牌名。 例如，“NASA”和“美国国家航空航天局”相比，明显“NASA”更容易传播并且被大家所记住。

由于重点是首字母，因此选择的字体设计非常重要，不但要确保LOGO与品牌内核气质相符，而且要在名片等实物上打印时，也可以清晰可辨。 此外，如果品牌还没有被大家所熟知，就需要在LOGO下方添加完整的品牌全称，以便人们去更多了解你的品牌。

文字LOGO

与字母LOGO非常类似，文字LOGO是一种基于字体的LOGO，集中表现品牌名。可以看看Visa和可口可乐的标志。当品牌名本身简洁明了的时候，文字LOGO的效果会非常好。谷歌Google的标志就是一个很好的例子。这个名字本身很吸引人，令人难忘，因此，结合了视觉表现力强烈的排版之后，LOGO更加有助于创造强而有力的品牌认知度。

此外，与字母标识一样，字体会是一个决定性的元素。由于消费者会将焦点放在品牌名上，所以LOGO的字体，一定要表达出品牌核心，即公司业务所做事情的本质。例如，时尚品牌倾向于使用干净、优雅的字体，给人以高端的感觉为品牌溢价造势；而法律或政府机构几乎总是坚持传统，“厚重”的文本，感觉安全。

图形LOGO

图形LOGO是基于图标或图形的标识。当我们想到LOGO时，可能第一时间会想到：标志性的苹果LOGO，推特的蓝色小鸟，Target的靶心。这些品牌LOGO中的每一个图形都是十分具有象征意义，并且每个品牌都已经普遍被大众所接受，在这两个条件下，LOGO才能被立即识别。真正的品牌标志只是一个形象。因此，对于新品牌或没有形成强烈品牌认知的品牌来说，这个类型的LOGO可能会相对比较棘手。

决定使用图案标记时，要考虑的最重要的事情是选择什么图形。这个图形将在之后与你的品牌紧紧联系在一起。你需要考虑LOGO图形更广泛的一层含义：是想从名字入手（苹果→苹果LOGO）？或者想创造更深层次的意义？还是想唤起一种情感（正如WWF的熊猫LOGO——提醒人们这是一种可爱的濒危物种）？

抽象图形LOGO

抽象LOGO是特定类型的图形标志。“抽象”——它不是一个可识别的图像，想苹果或者小鸟那样，而是一种代表品牌的抽象几何形式。比较有名的抽象图形有BP石油公司的放射状爆炸形标志，百事可乐的分割圆圈以及阿迪达斯的条形分割三叶草。与所有LOGO符号一样，抽象图形的效果非常好，因为可以将品牌压缩成单个图像。然而，抽象徽标不仅限于可识别的元素，而是需要设计师设计出真正独一无二的东西来代表品牌。

抽象图形LOGO的另一个好处是，能够象征性地传达品牌核心，而不受制于特定图像的文化含义。通过转换颜色和形式，可以不断赋予LOGO不同的品牌意义和情感。

吉祥物、人物LOGO

吉祥物、人物LOGO是涉及了人物角色的徽标。吉祥物标志通常是色彩鲜艳，有时卡通，而且总是很有趣，是创建自己的品牌代言人，为品牌建立“人设”的好方法。

简单来说，吉祥物是代表品牌的图解人物，是品牌的形象大使。在海外，著名的吉祥物包括果汁冲泡粉品牌Kool-Aid Man，KFC的上校老爷爷和零食品牌Planter的花生先生。吉祥物非常适合品牌去吸引全年龄段的消费者，常见于儿童食品、日化家用厨房用品等。

其实人物LOGO在国内也十分常见，像我们熟悉的“老干妈”、“王致和”、“真功夫”。一是以创始人头像来作为“老字号”品牌背书；二是通过名人形象赋能，将品牌特质实体化。

图形+文字组合LOGO

组合LOGO是由字母、文字和图形、抽象图形或吉祥物组合而成的LOGO。其中，图形和文字可以并列排版、堆叠在一起，或者糅合在一起。一些众所周知的组合LOGO，有：多力多滋、汉堡王和鳄鱼。

由于名称与图像相关联，因此，文字+图形组合可以强化品牌的认知。同时消费者也会立即开始将品牌名和图形产生联系！将来就可以逐渐舍去文字部分，将图形打造成超级符号来使用。此外，由于文字+图形的组合也是在创建一个独特的图像，因此这些LOGO通常比单独的图形标记更容易注册商标。

徽章式LOGO

徽章式LOGO一般以图形内嵌入文字的形式呈现：就像我们经常看到的徽章、印章和饰章那样。这种LOGO往往具有传统古朴的外观，看上去十分庄重严肃 ，因此是许多高校、组织或政府机构的首选。

汽车行业也非常喜欢徽章式LOGO。

虽然它们大多数是古典风格，但一些公司已经有效地将传统徽章外观与21世纪的LOGO设计进行了现代化改造（比如说星巴克的标志性美人鱼标志，或哈雷摩托的著名徽章）。

但是由于徽章大多具有大量图形细节，而且文字、符号和纹样相互缠绕，所以徽章可能比任何其他类型的LOGO更难以通用。复杂的LOGO设计虽然具有辨识度，但不易被传播。在物料的使用方面，繁复的徽章图形可能会在变得太小而难以阅读。另外，如果LOGO要绣在帽子或衬衫上，那么设计必须保持简单。因此作为原则，请尽量保持设计简单，不然LOGO将会与“专业、视觉震慑”背道而驰。

选用何种设计形式

以上7中LOGO设计，如果是你你会选择哪种？个人更偏向文字LOGO或文字+图像LOGO。

原因如下：

• 字母组合LOGO适合英文品牌，只有英文名称才会支持首字母拼写并容易记住。如果是中文品牌，用拼音的声母？那也会非常的奇怪。JD这个其实并没单独出现过，而是以com的方式呈现。。
• 如果是一个新的品牌，如果不把品牌名称呈现出来，那么大概率用户不会记得你是哪个品牌。

再来看一张图，中、美、日的LOGO差异：

• 中国的互联网公司更偏向使用动物。
• 美国的公司更偏向使用基础图形
• 日本的公司更偏向使用字母

Logo的设计风格

极简化设计，少量品牌元素加上清晰可辨的字体让logo的延展性加强。随便放在哪里都能一眼认出。很多大品牌都不约而同地极简化了自己的logo，其趋势已不言自明。

手绘的趋势几年前就很受关注，这种风格完美契合现代“嬉皮”的潮流。适用于餐饮业，造型、艺术和工艺等行业。

除此之外，还可以使用异形字体

这是一个很老的趋势了，但最近几年似乎又有回返之势因此绝对值得关注。

Logo设计中，几何图形是最为基础的。但是如何通过三、四个图形的拼接，就能达到创新的目的，是值得思考的。老掉牙但却是经典的，永不出错。

• 弧线形：圆形、椭圆形能够营造出一种家庭亲和的氛围，所以非常适合传达社区，友谊，团结，人文的信息。
• 几何图形：方形、菱形、平行四边形、三角形、星形、多边形等，这些经典的形状包含着技术，力量，手工等蕴意，适合科技、工业类的品牌。
• 从大自然的元素中提取图形：植物、动物、人、云、水、火、山等。

或者更进一步，把几何形与字体相结合，让观众一眼忘不了

这种趋势十分符合当代流行的新产业。避免使用太细的线条。在一些印刷品种，太细的线条可能会消失或者断裂。

这种通过重复和叠加组成图案的方式是一种新的流行趋势，让品牌能够容易的脱颖而出。

复古的设计风格仍然没有退出，即便已经出现了一段时间了，但似乎还有更多发挥的空间。

插图是个很好的方式让logo脱颖而出起来，尤其对于商业logo来说，今年会越来越流行。

LOGO设计方法

Logo的设计技巧

• 坚持视觉平衡、考究线条的流通，使全体形状漂亮。
• 用反差、比照或边框等着重主题。
• 选择恰当的字体。
• 留意留白，给人幻想空间。
• 运用颜色。由于人们对颜色的反映比对形状的反映更为敏锐和直接，更能激起情感。

从含义出发

在logo设计构思的时候，根据企业的行为特征和核心竞争力，我们需要为企业寻找一个恰当的视觉图形符号。根据各的历史文化信仰环境，采用象征性、比喻性、故事性，我们能使企业抽象的精神与理念，通过一个视觉载体表现出来。好的标志设计，能承载企业所力图传达的信息，并使抽象的理念精神形象化、具体化、大众化。

• 象征性。象征就是采用视觉图形符号，唤起人们对于某一抽象意义、观念或情绪的记忆。象征性标志，是建立在一个民族特定的文化和宗教基础上的、具有相同的生活环境的人，才能正确传达与理解其象征的意义。
• 象征符号具有约定性。好比做游戏，需要游戏规则。规则相同，才能使象征意义正确地发出和接受，使整个传达过程成立，而规则就是我们不同的历史文化宗教环境。东方文化和西方文化对于同一图形的象征意义有所不同，不同宗教对于同一图形的象征意义也有所不同。在西方世界中，狮子象征权威与力量，狗象征忠诚与勇敢、牛象征勇猛与股市中的“牛市”。在中国仙鹤与松树象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。
• 比喻性。比喻就是采用一个或一组视觉符号，表达相平行的另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上的共性。比喻性标志，借A说B，从侧面讲述问题，需要读者参与联想来完成整个设计的构思过程。这种图形表达方式，赋有趣味性与深刻性，并留有文化艺术的想象空间，传达效果出奇制胜。
• 故事性。故事性就是采用故事中的角色或符号，作为标志设计的无素，借用故事的广泛流传程度，传达企业的理念或行业特征，顺水推舟，顺势而动。基于大众对故事的认知程度，故事性的方法具有很好的传达效果。

从图形出发

标志从图形分类出发，可以分为具象标志、象形标志和抽象标志。

• 具象标志。具象标志在选择题材时，要尽量采用那些人们熟悉的元素，并在此基础上创造个性成分。熟悉的元素能牵扯动人们视觉神经，引起人们共鸣，产生深刻记忆的基础。在我们周围有很多是现成标志，把原有的通俗元素引入进来，可以塑造商品的亲切感，增加商品的个性与差异，这里有很多成功的先例。比如，壳牌石油、苹果电脑、天猫超市……这些国际品牌采用了世界上最为通俗的符号，使人们牢记它们的名字。设计师意图，只不过是寻找一个符号来区分商品 。寻找一个现成的标志，无论设计师或者观看者，都感到亲切又省心。
• 象形标志。象形标志，在具象标志的基础上开始简化，提炼特征形态符号，来传达企业的关键信息。
• 抽象标志。在众多标志中脱颖而出的方法，是留下一部分想象空间给观众，制造标志的好奇感。这究竟是什么？是不是这个或那个意思呢？在人们无法猜透的时候，标志的形象就悄悄溜进了记忆深处。在几何形的标志中加入一点点生命的特征，是制造好奇感的有效方法。

从文字出发

文字标志是标志设计中分量很重的一部分。字体设计充满了无限的魅力，而字体标志又将字体设计提高到符号传播学的高度。在艺术与科学的天平中，文字标志在动态平衡艺术与信息的比重，唯美主义与功能主义较量的承载物。

标志从文字出发，是人们最早选择的一个种标志设计方式。所看到的即是所读出的，声音与视觉达到一，同时又具有识别性。文字标志，是语音音素和语言的视觉化符号。文字源于图形，但在长期的演变过程中，逐渐倾向于表示音素的性质，比如英文。但汉字仍然保留有许多图形的特征。文字标志不仅包括中英文，广义上还包括标点、阿拉伯数字、常用基本符号等书写共通元素。图形标志，胜在视觉吸引力。文字标志，胜在听觉与视觉结合。

• 英文标志：国际化大企业一般都采用英文标志。
• 中文标志：现代中文字体标志，逐渐向平面化、符号化、个性化发展。在时代经历国际化的同时，中文标志也不断地向中国书法字体、民间装饰字体学习借鉴，发扬汉字的民族之美。

从形式出发

• 点。几何中的点，只有位置，没有形状，没有大小。然而构成中的点，不单有位置，还有一定的形状、大小、方向等。点是构成图形的最基本的元素，也是标志设计中不可或缺的元素。在标志设计中，由于点具备了聚集视线的作用，以点的形式出现的要素，往往是突现标志设计含义的要点，可以起到点睛的作用。点在标志的设计中还可以起到活跃的作用，使得标志形态更生动活泼。
• 线。线是点运动的轨迹，线是最具有感情色彩的视觉语言，是拓展艺术表现力的重要语言。不同肌理的线，其感情色彩也不同，有的动感有的安静，有的严谨有的活泼，有的硬朗有的温柔，有的笨拙有的灵巧等等。这不同情感的线表现在标志设计中，也会产生不同的艺术效果。 线是空间分割的重要元素，也是最具有艺术表现力的元素。
• 面。点的扩大或聚集形成面；线移动的轨迹形成面，线的闭合或聚集也能形成面；线移动方向的不同会形成不同的面。面是自然界中最基本的形，造型艺术中的面总是以形的特征出现，所以，“面”也可以称为“形”。面在标志设计中的出现使得标志更饱满，更稳重。

基本表现手法：

• 重复手法是指同一造型要素连续地、有规律地出现。重复手法可采用形状、色彩、数量、大小位置和方向的重复。重复手法具有明快的节奏感和高度统一的秩序美。由于某一相同造型要素的不断出现，所以设计出来的标志就有极强的视觉冲击力，使人过目不忘。但应该注意的是，在设计过程中正因为它要求每个造型要素的统一性，有时会使整个标志节奏乏味，从而使画面单调，所以在构图要素的造型及编辑上要有所创新，这样才能设计出新颖的标志。
• 均衡手法是指在中轴线或中心点周围的造型要素异形同量，或同形异量，或整体均衡。它包括力学、量和视觉的均衡。量的均衡指中心两侧的造型要素虽然不同，但大致是同量的。视觉均衡属于心理学、美学的范畴，它是力学均衡的一个分支。视觉均衡与力学均衡有着紧密的内在联系，标志虽然各个造型要素不一样，但能给人以均衡感，使标志显得自由、生动并且富有活力，使画面产生平衡感。不过，均衡手法如果运用不当就会产生不稳定的因素。因此，设计时要注意有整体概念。
• 对称手法意指以中轴或中心点为基线，两边图形等形等量，既有类似镜片的反射对称，也有多种中轴线的放射对称。对称有秩序、有规律、有节奏、有韵律地构成图形，给人以规整感。在对称的许多形式中，轴对称和中心对称是较为常见的两种形式。对称图形给人们一种安定、庄严、稳定、安静、平和的感觉，并且有纯平面、简洁、井然、静态的均齐美，基于这些特点，在标志设计中也常常被广泛应用。
• 渐变手法是以数理性为基础构成，通过等差数列、等比数列等规律造型要素的依次递减或递增，或是从一个造型要素缓慢过渡到另一个造型要素，它会产生节奏、韵律、空间、层次感。渐变的手法具有很高的调和性，能够展现出富有逻辑的节奏、韵律的美感，并极具想象力。但应注意的是要把握好渐变的规律性和渐变的次数、方向等，否则会产生拖沓、冗长感。
• 对比手法就是将两种不同的事物或情形相互比较、相互衬托，找出各部分之间的显著差异。运用在标志设计中对比的形式主要有几个方面，即形状对比，其中又有大小、粗细、位置、方向、色彩及空间对比。色与色的对比，使整个标志会更生动、鲜明，并产生戏剧性的矛盾冲突效果。形象与形象之间，图像本身的各部分之间表现出显著差异，轻微的对比趋向调和，强烈的对比形成视觉的张力，给人一种鲜明、强烈、清晰之感。对比手法还会引起不定感和动感、刺激感。突出对比的矛盾性，以加强对形象的刻画与表现，从而获得强烈的紧张感，以增强视觉效果、反映标志的对比性为最终目的。
• 突变手法是打破规律以重复、渐变为基础的一种形式， 形式上有多种多样，有大小、形状、位置、色彩、方向、空间等。突变的程度可大可小，但是特异与其他规律部分作安排时，过少会被规律埋没，不能达到预期效果，当过大则使画面难以协调，一定要掌握好尺度。
• 发射手法是以一个中心点为起点，向四处扩散或向中心聚集，它给人一种闪耀炫目的光感，具有强烈的光芒四射的效果，产生快速运动感，明晰的节奏和流畅的韵律感，在表现手法上它可能是一个中心发射或多个中心发射。

从色彩出发

日常生活中人们的生活节奏加快，各种传媒信息发展迅猛。人们每天都能接触到大量的企业标志以商品标记。如何使公众在众多标志中把注意力集中在某一个标志中，在最短的时间内留下深刻的印象呢？

色彩的确立则是最集中、最重要的识别因素。在Logo设计中采用标准色、不但能够起到吸引消费者注意力的作用，而且还可以增强公众的记忆力，从而使消费者对该标志留下深刻的个性印象，并进一步熟悉记忆，引发联想，产生感情定势，建立消费信心。

根据自己的设计经验即对于色彩的搭配既需要感性的认识：也需要理性的、系统的色彩理论知识的学习：同时更少不了设计的经验，在实战中不断运用色彩知识并给予总结。

颜色运用技巧：

• 基色要相对安稳
• 强调颜色的形式感：比如重色块、线条的组合
• 强调颜色的记忆感和感情规律：比如黄颜色代表富丽、明快；橙红给人温暖、热烈感；蓝色、紫色、绿色使人凉爽、沉寂；茶色、熟褐色令人联想到浓郁的香味。
• 合理运用颜色的对比关系，颜色的对比能产生激烈的视觉效果，而颜色的调和则构成空间层次。
• 注重颜色的注目性：注目程度高和注目程度低的配比情况，设计时可以参照运用。

参考链接：