中国功夫“杀”疯了

法国年轻人让中国功夫出海，国内的游戏制作人要加把劲了。

2005年，导演何平曾说“功夫片是华人对世界电影的最大贡献”。

这句话虽然不靠谱，但中国功夫电影的国际影响力，确实不可小觑。

往远了说，当年李小龙、成龙、李连杰等功夫巨星，在好莱坞“打”出一片天，「中国功夫」成了响当当的文化符号。

往近了说，近几年美国的主流电影，「中国功夫」也有一席之地。例如《碟中谍2》导演吴宇森，让汤姆·克鲁斯大耍拳脚功夫；昆丁·塔伦蒂诺能背一大套香港功夫片分镜头脚本等等……

可以说文化出海这方面，功夫称第二，没人敢认第一。

持续、猛烈的出海后，不只是文艺界，不少西方人对功夫既敬畏，又崇拜。甚至有外国友人视其为信仰，到中国朝圣。

这些「信徒」中，法国小伙本杰明（Benjamin Colussi）格外优秀。

14岁，他就跟父亲到中国参拜少林寺。长大了，又来中国边教法语边学功夫。苦学4年白眉拳后，本杰明荣归故里，在巴黎开武馆收徒，成了“一代宗师”。

这些经历，甚至新华社都曾报道过。

但时隔多年，本杰明再次出现在中国媒体上，不光是因为习武经历，而是由他担任武术指导的中国功夫游戏《SIFU》（译作《师父》）上架。

而且开售仅1个月，《师父》的全球销量就突破100万，IGN（全球规模最大的游戏娱乐媒体）打出了9分，名利双收。

图自「IGN中国」

从影视行业，渗透到游戏行业，功夫的文化出海，大有燎原之势。

武术游戏，《师父》真的可以

《师父》的背景故事不复杂，但颇有传统武侠那味儿。

游戏开场，玩家以叛徒视角闯入「白眉拳馆」，血洗师父一家，年幼的主角躲在柜中，也没能逃过一劫。

但镜头一转，主角靠着一串铜钱死而复生，苦练8年功夫，玩家也和角色一起，开始了复仇之路。

如果只看主线故事，《师父》不新鲜，《邪不压正》《笑傲江湖》《一代宗师》《杀死比尔》等中外电影，都有类似报仇雪恨的剧情。

但真正出彩的是，剧情中揉杂的动作设计、生命系统与“止戈为武”的结局，都有中华武术文化的影子。

首先是动作设计。

前文提到，《师父》的武术指导本杰明是白眉拳的传人。所以游戏的招式体系，基本移植了白眉拳的路数。

虽然没有咏春、太极有名，但传说中，白眉拳可是峨眉山白眉道长创建的。动作刚强凶猛，连贯性强，施展起来如同疾风暴雨。

当年成龙也学习过这套拳法，还在综艺中露过一手。

把这套体系放在游戏中，《师父》的打斗主打写实风，主角开打时没啥准备动作和收招动作，甭管打击、躲避还是闪避，都可以对标真实、朴实的武术打斗。打击感可谓拳拳到肉，干脆利落。

同时，制作团队在防御动作上也下了不小的功夫，设置了格挡、招架、原地闪身以及闪避四种防御动作，推崇的是“不称霸，不后退”的防守反击，跟中华武术的理念对上了。

所以从形到神，《师父》的功夫元素都做的相当到位，中外玩家的狂欢不无道理。

其次是生命系统。

和一般游戏死了就从头再刷的玩法不同，《师父》中，如果主角在战斗中死亡，不会重启关卡而是直接原地复活。但复活后，主角的年龄会快速增长。

这就涉及到游戏的“衰老成长系统”。每当玩家死亡，变老，血条就会相应降低，甚至无法学习迅速出拳的招式，但拳法会更地道、老练。

并且主角每增长10岁，初始的五枚铜钱串就会碎掉一枚。当五枚铜钱全部碎掉（也就是到了70岁），主角下一次被击杀，就会真正死亡，没有复活机会。

新的死亡系统，配合游戏较高的难度，玩家更难通关，但对应着武术的生存哲学，也让游戏多了一份紧迫感和现实性。

武术精神，法国人玩得不错

如果说上面两点是贯穿始终的新意，那游戏最后的双重结局，就是《师父》给玩家留的彩蛋。

作为复仇类游戏，玩家第一次通关，触发的是手刃仇人，以毕生所学打死叛徒，为父报仇的结局，相对传统。

但复仇之后，主角却没有丝毫的喜悦，反倒神色落寞的陷入失落和回忆中。原来当年师兄背叛师门，原因是父亲拒绝救下师兄的妻儿，这才酿下惨剧。

此时，玩家面前出现了新的选择。是就此结束，报仇雪恨。还是触发“武德”结局，重玩一次游戏，击溃但饶恕每个BOSS，以及最后的杀父仇人。

通过之前的游戏过程，玩家经历了无数次战斗，一路成长。不仅对BOSS了如指掌，心境恐怕也在发生变化。不再是一周目时单纯的愤怒，而是多了份大师的淡然。

所以大多数玩家会进入到更难操作，但更具武侠精神的“武德”结局中。

在这个结局完成后，主角没有杀死仇人，放了他一条生路。但获得了更大的救赎，一路爬上山顶，面对着更广阔的天地。

字幕也出现了一段话：“武艺高超，武德充沛之人，会令对手知难而退。他出手疾如迅雷，不战而屈人之兵。”

一方面，第二重结局展示了主角的人性和境界，拥有高强的武艺也不逾矩，以武艺、武德征服对手，有「止戈为武」的中国武德理念。

另一方面，也揭示了制作团队的创作内核：宽恕比复仇更难。

可以说单论结局，甚至比前面的战斗系统本身，更有中国武术精神。游戏制作方本杰明及公司“法国Sloclap工作室”，值得中国玩家尊重。

文化出海，国内制作人当自强

其实早在《师父》之前，国风元素就曾出现在多款国外游戏大作中。

“三国”题材是最大的分支，早在1985年，日本光荣株式会社就曾出品策略游戏《三国志》，陪着一代又一代中外玩家长大。

1997年，KOEI公司又根据《三国演义》的剧情，出品了3D格斗类游戏《三国·无双》，再度封神。

近几年，“三国”文化仍发光发热，由日本世嘉株式会社发行的《全面战争：三国》，将前两部游戏的优势结合，2021年销量就突破了600万。

三部大作不仅经典，影响力也贯穿了仅40年，堪称中华文化出海的桥头堡。

《真·三国无双》还曾改编成电影 / 图自豆瓣

而在三国之外，中国的地貌与文化，还曾多次出现在海外大作中。

譬如剧情在香港及中国大陆展开，内核同样是武术和复仇的角色扮演游戏《莎木》；包含四大派共 30 种以上武学招式的《翡翠帝国》；开放世界动作冒险游戏《热血无赖》；以远古神州为背景，体验侠者之路的《书雁传奇》等……

虽然这批作品质量和销量有高有低，但游戏的内核、玩法，都根植于国风元素。

往小了说，他们证明了游戏厂商和玩家对中华文化的关注与喜爱。

往大了说，文化和游戏结合，算是文化融合、文化兼容的一部分。更是中国文化出海，在网文、影视之外的又一种可能。

所以在海外游戏公司轮番出动，甚至做出了《师父》之类的功夫大作后。国内的游戏制作人也该鼓鼓劲儿，打造真正有中国文化底蕴的3A大作。

如果通过游戏，文化的出海能“中西两开花”。那文化自信的汪洋，也多了一条汹涌的源流。

本文来自微信公众号“烹小鲜”（ID：pengxx01），作者：老九，36氪经授权发布。

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