5

2021-2022 设计趋势ISUX报告 · 动态篇

 2 years ago
source link: http://www.woshipm.com/pd/5226183.html
Go to the source link to view the article. You can view the picture content, updated content and better typesetting reading experience. If the link is broken, please click the button below to view the snapshot at that time.
neoserver,ios ssh client

编辑导语:结合动态设计,品牌可以更直观地传达信息,提升用户的视觉感受,给予用户不一样的心理体验。那么,有哪些流行的动态设计表现手法是值得关注的?本文介绍了近来流行的动态设计趋势,一起来看一下吧。

9cPtFS1eSEWr2xYgH9jf.jpg

动态设计(Motion Design)有助于创建令人愉悦且直观的用户界面。好的动态设计,不仅能引导用户对数字产品的体验,还可传达有关产品的品牌信息。本文将介绍近来最流行的动态设计趋势,这些令人惊艳的动效表现手法,在不久的将来势必席卷所有人的目光。

一、前言(Why You Need Motion Design)

1. 动态在UI/UX扮演的角色

动态能激发用户的情绪,为静态的视觉设计注入活力与生命力。有趣、奇妙、吸引人的动态,能让你的产品展现与众不同的魅力。另一方面,动态有助于支持可用性,通过自然流畅的物理运动,突显元素在过渡时的关联性与状态变化,增强用户对产品功能的感知。

因此,动态设计必须是有意义的,同时兼具可用性与美感,UX行业也将动态设计视为多学科的交集,细分成一个专业的设计门类。作为UI和UX设计中重要的组成部分,动态设计从三个层面发挥影响力:

1)提高连贯性(Increase Continuity)

让界面元素在用户流程中顺畅地转变与过渡,将用户操作导向期望的任务结果。

2)连接场景(Connect Scenes)

在转换场景的过程中扮演润滑剂的角色,阐明场景之间的位置、层级与空间的关系。

3)视觉吸引(Visually Appealing)

聚焦用户视线,将其注意力放在重要的事情上,从而起到信息传达、提升识别度的作用。

us9O0ySLxCQo2Qwe8tC1.jpg

2. 动态设计趋势

植基于UI和UX设计而发展的第三维度,动态设计的趋势自然与两者密不可分。综观近年,多数作品巧妙地运用绚丽的动态图像(Motion Graphics)与动效设计,让新的视觉手法得以表现更为出彩。再者,随着移动端芯片性能提升,跳脱二维平面的表现形式不再难以实现,让设计师能够解开束缚,发挥无限的想像空间。2021年的动态设计可归纳为三个趋势:

1)增强表达(Enhance Expression)

运用引人注目的表现手法将信息传递给用户,包括变形、动态文字和背景动画。

2)创造层次(Create Hierarchy)

在视觉平面中创建空间层次结构,遮罩与视差是常用的表现手法。

3)扩展维度(Expand Dimensions)

突破二维限制,将界面元素多维化营造空间感,例如3D动态图形和摄像机运动。

65OZkgsKht7QVjXqo7LK.jpg

二、增强表达(Enhance Expression)

1. 变形 Morphing

变形创造了一种连续的叙事状态,告知用户元素的状态或作用发生变化,是一种最引人注目的表现手法,能将形状、图像、色彩无缝地融合与过渡。

1)动画插图 Animated Illustrations

2021年看到许多有趣、吸引人的插图,而更多的设计师开始为静态图像添加动态,也让GIF和动画插图越来越受欢迎。

动画插图看起来更生动,并带有叙事性质。在示例中,运用动画插图来呈现这杯果汁是由哪些水果打成,比起文字描述更能吸引观众的注意力。

7jbhMvfTfwgMVv1tXJpa.gif

by Lobster

通过动画插图来呈现同一系列的转变,有利于延续外形上的特徵,让不同的物体具有连结性。比如从桌子、衣柜到灯具的连续变化,同样风格的系列家具利用动画来体现一致性。

qHneXq5JAu7Mvos5XVoY.gif

by Graceful illustrations ™

2)流体动态 Liquid Motion

动态的有机形状,包括流体、烟雾和火焰等粒子效果,能够极大地增强视觉效果。流体动态并非明确的过渡与场景转换,而是颜色在流动的液体中扩散,进而创造出抽象或真实的视觉形状。这种风格能实现无缝过渡,并为设计增添有机感,也是2021年最引人注目的动画趋势之一。

运用流体动态来展现抽象的有机体,除了轻易地攫取受众目光,还让人不自觉地伫足在画面上,感受流体变化的韵律与美感。这类动态设计可作为烘托主题的背景动画,或是吸引目光焦点的主角。

GqvMOKIvEV3MgA9ZqzVc.gif

by ✞anton mishin✞

流体动态运用到网站设计所营造的视觉冲击力更为惊艳,能为用户带来独特、新鲜的视觉感受, 使得流体动态深受风格前卫的设计师喜爱。网站还能利用鼠标悬停与流体进行互动,因此会在许多特效网站见到流体动态的踪迹。

TPx2WSJaFHCPGTjFqig9.gif

by Gilles Tossoukpé

3)动态渐变 Dynamic Gradients

扁平化设计缺少现实质感的元素,搭配渐变色能有效缓解不足,为设计创造深度与层次。变化中的渐变色同时带有动感与舒缓,充满活力却又平静。使用动态渐变能让设计师展示一系列不断变化的情绪,许多内容创作者和品牌已经注意到这一点,开始在广告活动、识别设计和数字内容使用动态渐变。

usBTfgMPUptTzc2jJcc4.gif

by Pixelz Studio

4)微交互 Micro Interactions

在用户体验设计中微交互变得日益重要,而动态设计正是微交互的灵魂所在,即使只是微小的视觉提示或反馈,都是人机交互易于使用的关键。从经典案例来看,微交互的动画细节必须带有明确的目的性,让用户获得实时反馈,指导用户进行下一步。从近几年的设计趋势来看,微交互已成为不可或缺的存在。

ssC0HaozdYIwF42I1quk.gif

by Илья Бабушкин

SbMEvjnlsGyXCjSNF3Xz.gif

by Google

5)动画商标 Animated Logos

过去几年动画商标是最流行的动画趋势之一,通过各种视觉效果,设计师能创造出不同类型的动画商标,许多企业开始采用动画商标作为吸引注意力的手段。多数情况下,商标是进入网站时最先看到的东西,因此商标应该令人难忘、引人入胜,并使用符号或排版来揭示品牌个性。结合动画的优势,设计师可以运用一些动态或效果来讲述简短的故事以强调品牌特征,并为静态排版和商标注入一股活力。

ZqROSvKvg455MOcQVOhc.gif

by Yulia K.

Hzb08v4KEfMT9q8Bn4KV.gif

by Meta

2. 动态文字 Kinetic Typography

动态文字是使用移动文本来吸引注意力的动画技术,许多卓越的品牌在网页设计中使用动态文字,为网站外观增添动感和视觉冲击力,是近年UI动画的趋势之一。

设计师使用动态文字为单词或句子添加生动的元素,借此定下情绪氛围与设计基调,吸引用户的注意力。几种常见的表现手法,挤压和拉伸一个词能会唤起一种俏皮感,而连续重复这个词则具有催眠感和前卫感。另外,使用大号和粗体字体来增强份量以强调某些信息,也是动态文字的特徵之一。

无论在电商网站、电视广告或音乐视频,动态文字都占有举足轻重的地位,有利于加深用户对品牌的关注与印象。

PVHnFzjdgLDV6zXKrGr0.gif

by HOLOGRAPHIK®

FsOgafQLbpoKF6if16yp.gif

by Hrvoje Grubisic

3. 背景动画 Background Animation

通过背景动画来强化叙事,成为许多行业常用的品牌传播手段。你可以创建动态的品牌故事,展示有趣的制造过程、产品的使用场景。背景动画深获大众喜爱,它能让用户在进入登录页或网站首页时,轻易地了解更多有关公司或产品的信息。调研显示,从银行、医疗保健公司、电商零售商、餐馆到B2B供应商,这些跨越不同细分市场和行业的网站都开始使用背景动画。

vK4e3V9iiGvg21uzy6Jq.gif

by Carlo Soleri

xIY75EeJXYff4RBiCMqu.gif

by Kirill Zhukovsky

三、创造层次(Create Hierarchy)

1. 遮罩 Masking

遮罩过渡是将几何或有机形状作为衔接下个场景的遮挡物,等同于舞台幕布设计,能在界面元素进场或退场时创造连续性效果。这种表现手法简洁高效,是最常见的过渡动画之一。

1)切换场景 Scene-Switching

其中一种遮罩过渡,是将当前场景完全置换,如同揭开蒙在上层的布,逐渐展露叠在下方的景,并利用景物相似性和动作延续性,让两个场景能够顺畅地衔接,不致于差异过大,造成用户心理负担。

zatOkV1UK2ZqxFhIOciI.gif

by intent

xDoGDtjueYD0ylmfnbn7.gif

by Minh Pham ✪

2)状态变换 State Transformation

另一种遮罩的表现形式,较无明显的场景过渡,而是利用遮罩来表现景物的状态变化,界面元素和布局基本保持一致,以此塑造无缝过渡的视觉效果,这种手法被广泛地使用,例如气候变化、人物换装、产品组合等。

rnTnNCXex9p0IhIFcxZW.gif

by Daniel Tan

99ExrZ5zmYmEuHMfgbIr.gif

by Outcrowd

2. 视差 Parallax

视差是利用不同的界面元素以不同的速率移动,创造前后景深的分离效果,借此在平面中塑造空间层次,已成为网站首页最为普遍的表现形式。

视差之所以能形成一股风潮,广为各个行业所接受,一方面是信息层级更加清晰,明确定义各种元素的关系,让用户专注于主要操作和内容,将背景或非交互元素往后退,同时保持设计的完整性。另一方面是丰富的层次变化,当用户滚动或滑动时,能在扁平化界面拉开空间关系,利用不同的速率和纵深,塑造多层次的感官体验。

Mbo8ttwL9hjnETFWA5Xr.gif

by Studio VØR

onJgWJzhRoYKWRwTTVn6.gif

by Studio VØR

四、扩展维度(Expand Dimensions)

1. 3D动态图形 3D Motion Graphics

近年来,结合3D动态图形的界面设计呈现爆炸式增长,虽然创建3D动画需要更多的时间、技巧与协作,但不可否认的,3D动画比2D图形更加逼真,从而提供更具吸引力和互

动性的用户体验,并有效地展示品牌的活力。

1)更生动的表情 Lively Emoji

动画的吸引力在于能够创建各种角色,并为无生命物体注入生命力,表情符号就是一个很好的例子。作为独特的网络语言,表情符号生动地描摹日常面对面交流的非言语信息,随着图形界面的设计趋势逐渐结合2D与3D,运用3D动态图形来创造更加动感、拟人化的表情,能让这些非言语信息更加丰富,有机会引领下一波风潮。

8L0WSh2WrRovaseWiU3Q.gif

by Outcrowd

2)营造空间感 Spatial Awareness

3D动态图形为平面设计建构了空间叙事框架,在扁平化界面中展现立体感,从而表达空间中元素的位置与层级关系。多维化的发展趋势,推动了视觉表达形式的演变,空间感让界面设计更符合人类的认知逻辑,运用各种3D运动特效,包括旋转、翻转、折叠、透视、Z轴位移等,打造令人难忘的感官冲击。

zatOkV1UK2ZqxFhIOciI.gif

by UI8

sMaMJAdiba3FoghcxYY1.gif

by Bruno Ortolland

3)拟人动画 Anthropomorphic Animations

拟人化能让物体、植物、动物等非人类事物,表现出人类属性的行为与状态。动画片运用拟人的手法是最普遍的,1927年迪士尼第一部系列动画《幸运兔子奥斯华》的主角便是拟人的兔子形象。由于人们容易被以人类行事的事物所吸引,越来越多设计师在界面中添加拟人元素,利用这种效果让画面更加生动有趣,增强用户体验的愉悦感。

hzSQyOphvb5g1CTbDPPY.gif

by Gregory Riaguzov

2. 摄像机运动 Camera Movements

在动态设计中,摄像机运动是最自由、灵活的一种表现形式,能让画面过渡更有张力,突破2D平面在视角上的限制,创造一个无界线的立体空间。常见于影视、动画和广告的摄像机运动,包括推近、拉出、平移、跟拍等方式,备受动态设计师青睐,让用户以多变的视野探索数字产品。

1)推近/拉出 Dolly In/Dolly Out

推镜头是指被拍摄的对象不动,摄像机由远而近,朝着对象不断推进, 用来突出人或物的主体。镜头推近的运动方式,用来呈现从整体到局部、由分散到集中的变化,引领用户进入故事情景,给人一种身临其境的感受。

相反地,拉镜头则是将摄像机后退,使画面逐渐远离被摄主体,侧重的是从局部到整体、由点到面的转变,强调主体所处的空间环境。随镜拉出的景象,能激起人们无限的想像。

3XEYbBBKxuBtrO2KtVdb.gif

by Michael Crawford

znRc7zliEZ7fTpvgHlae.gif

by Ali Zafar Iqbal

2)水平/垂直移动 Truck/Pedestal

水平向左或向右,垂直向上或向下移动摄像机,使画面不断变化,让用户跟随镜头视角一起移动,产生一种置身其中的感觉。这种运镜方式,通常用于具体的场景,利用角色或景物的延续性来消除场景过渡时的边界,表现出一种流动感,无论是手势滑动或鼠标滚动都能有顺畅的操作体验。

QoIZRv3rhnv7bsZgccrR.gif

by Netguru

yyxlJwNoNTwkuXT75Rvv.gif

by Minh Pham

3)结合多种运镜 Multiple Camera Movements

运用多种摄像机运动相当普遍,既能扩大视野,又有很强的空间感,可以更加自由与多样地展示不同视角和情景。比方说结合横摇(Pan)、直搖(Tilt)和跟随(Tracking)镜头,连续而详尽地展示一个产品,由于画面始终跟随一个主体,有利于突出产品特徵,并让用户从不同的角度和距离观看产品,是一种增强临场感和参与感的有效方法。

uL1daOgnOJ4YoPbhEkbh.gif

by Gregory Riaguzov

genDemlyjeij4mWAaKSX.gif

by Paul Ilnitski

4)一镜到底 One Shot

在电影中为了不将观众的情感和注意力割裂,使用一个镜头来完成全片的场景刻画和叙事,这种拍摄手法被称作一镜到底或长镜头。连续镜头逐渐被运用到界面过渡,以此增强操作过程的流畅性,例如一气呵成的购物体验,或是贯穿全场的人物角色,其特点是给用户最沉浸的感官体验,无间断地体验整个流程。

1cT86H5AaedLSe3U2H1o.gif

by Orizon: UI/UX Design Agency

qP1JJ2ULcTNdv2vcviJb.gif

by Minh Pham ✪

五、结语(Wrap It Up)

动态设计作为近年热门的创作形式,广泛应用到各个领域,逐渐成为设计的主流趋势。受益于技术演进与发展,从创意生产到落地实现,动态设计的门槛不再遥不可及。设计师得以将想法转化为生动、有趣的作品,并有机会创造新的表现手法,玩出许多新花样,成为2021年动态设计的特色。

本文归纳的设计趋势,有助于启发设计师对动态设计的想像,激发更多创作灵感,为静态界面赋予灵魂,打造令人难忘的视觉体验和品牌形象。

本文由 @腾讯ISUX 原创发布于人人都是产品经理。未经许可,禁止转载

题图来自Unsplash,基于CC0协议。

给作者打赏,鼓励TA抓紧创作!

Recommend

About Joyk


Aggregate valuable and interesting links.
Joyk means Joy of geeK