曹植诚不我欺！「洛水女神」绝美出圈，河南卫视怎么又刷屏了？

「髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。」

河南卫视「端午奇妙游」的舞蹈《祈》，赋予了曹植《洛神赋》具象的呈现。

当网友们发自内心赞叹「曹植诚不我欺」，河南卫视就注定在传统文化节目上拥有一席之地。

端午奇妙游之前，河南卫视还有牛年春晚「唐宫夜宴」、元宵奇妙夜、清明奇妙游，也取得了不少回响。

河南卫视的出圈，既是因为它所在的是「伸手一摸就是春秋文化，两脚一踩就是秦砖汉瓦」的河南，也是因为它能用现代化的技术和创新的策划，去赋予传统文化当代的魅力。

端午奇妙游的奇妙之处

端午奇妙游中最广为人知的一个，当然就是美感和力度兼具的水下飞天舞《祈》了。

在水中，人的服饰和身体能够摆脱重力，更加柔和地舒展开来。《祈》的主角是洛水女神，为了达到最佳效果，舞蹈和拍摄全部在水下完成。但与此同时，水中阻力大，舞衣也吃水，衣服若想吴带当风，动作要显举重若轻，是非常不容易的。完成这样的表演，舞蹈功底、潜水能力、水下稳定性甚至表情的控制都不能少。

舞者何灏浩有潜水和花样游泳的经验，她 50 秒换一次气，一段一段地拍摄，拍了上百个视频，在水下泡了 26 个小时，喷了多次定妆喷雾，发饰用鱼胶粉定型，才拍出了这个「有 1600 多年历史的水下飞天」，摄制组也同样要泡在水里，拍摄全由潜水教练级别的人员完成。拍摄完毕，舞者的眼睛泡得通红，因为衣服吊有鱼线，胳膊上全是勒痕。

自曹植写就《洛神赋》后，画家顾恺之根据词境描绘出《洛神赋图》，此后我们对于洛水神女的想象从未停止，但要将其具象呈现是难乎其难。《祈》的制作团队肯下苦功夫，最终做出非常浪漫的作品，和一千多年前的古人意境相通，引起国人的普遍共鸣也是自然而然的事情。

《兰陵王入阵曲》则设定了一对父女与琵琶之间的背景故事。兰陵王入阵曲是为歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独舞，起源于北齐，盛行于初唐，于唐朝传入日本，后被唐玄宗下诏禁演而渐渐失传。1986 年，河北省邯郸市兰陵王墓文物人员通过日本专家找回此曲，使其重归故里。

《兰陵王入阵曲》中的父亲，就是跟随遣唐使到日本教习琵琶的乐师，此后再没能回到家乡。虽然母亲执意不让女儿学习琵琶以免重蹈父亲覆辙，但女儿还是学会了这首曲子，和异国他乡的父亲共同演奏、遥相呼应。「我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠」，有传统失传的怅然，有失而复得的欣慰，亦有后继有人的欢喜。而且，节目中的兰陵王入阵曲是改编而非古曲，作者创作了新的曲风，此曲本身就是今人和古人的对话与传承。

《龙舟祭》由登封市少林延鲁武校的学生表演，再现端午前夕祭祀盛景，融合祭祀、舞蹈、杂技、击鼓等元素。电闪雷鸣，黄河汹涌，肌肉遒劲的精壮男儿们大声唱着「与天地齐寿、与日月同光」，人世习俗借来了天地间的浩然之气；《唐印》结合了傀儡戏和舞蹈，蒸汽木马的一声嘶鸣打破沉默，演员的柔韧姿态和娇俏妆面，与蒸汽木马共同勾画了一幅浪漫的大唐朋克。此外，还有《医圣传人》《丽人行》《粽横一面》等节目。

各个节目各有千秋又互有联系。整场奇妙游的串联者不是主持人，是四个大唐神都洛阳少女——和大汉们抢夺「龙珠」的唐小玉、琵琶传人唐小彩、医圣张仲景后人唐小竹、傀儡戏艺人唐小可。「端午奇妙游」创新采用了「网剧+网综」的形式，可以说以表演贯穿剧情，也可以说用剧情服务表演，四个唐小妹有四条平行且交错的故事线，讲述河南牛年春晚《唐宫夜宴》的前传故事。河南卫视借此打造一个「唐宫」宇宙，也是很有可能的。

这些惊艳的节目背后都是文化底蕴，有《洛神图》、《金明池争标图》、傀儡戏等灿烂的文化遗产和河南的各处地标建筑，也有锅贴、烩面、灌汤包、牡丹鱼片、齐氏大刀面等地道的河南美食。而在制作上，拍摄多为实景，呈现风格多样，在剧情中穿插漫画、在龙舟祭表演中加入黄河景象，整体风格兼容并包，形成奇妙的和谐。

但整个端午奇妙游，一共也只有 7 个节目，总时长 41 分钟。受经费和时长所限，端午奇妙游也有美中不足的地方，比如《唐印》的剧情表达不清晰，只拍了上半身看不到全身动作。总体而言，端午奇妙游瑕不掩瑜，观众们已经搬好板凳等待七夕和中秋节了。

「以古人之规矩，开自己之生面」

河南卫视能够一次又一次带给观众惊喜，说明并非昙花一现，而是厚积薄发。

河南卫视最早出圈的节目，是牛年春晚的唐宫夜宴，这是「博物馆+演艺」模式的全新探索。唐三彩仕女俑在博物馆中复活，她们的所见所舞再现了唐韵唐风。

再到元宵奇妙夜，河南卫视延续了仕女俑的表现形式，在这个基础上更进一步，博物馆里的各种文物也变成了表演节目的人物和道具，共同上演博物馆奇妙夜。为了扮演丰腴的唐三彩仕女俑，演员们穿了塞海绵的连体衣，嘴里含着棉花，眼角两道月牙型的妆容也完全再现了风靡于唐代的女性面部潮流「斜红」。

河南卫视并非只有古色古香。豫剧《五世请缨》里，有四位佘太君，对应四位牺牲的边防战士的母亲，「古有杨家将，今有子弟兵」；太极表演《天地之中》，表演者穿着宇航服打太极，古有观星台，今有空间站，跨越千年的飞天梦想微缩在这一个节目中；戏曲联唱《白衣执甲》则用戏曲形式诉说抗疫故事，第一幕《穆桂英挂帅·出征》，第二幕《天仙配·夫妻双双把家还》，第三幕《花木兰·谁说女子不如男》，三段戏、三段情。

这样的呈现形式，并非完全的传统，也并非完全的现代，是借助深厚的传统文化，呼唤中华儿女古今共有的情感。这是独属于国人的含蓄表达和浪漫情怀。

河南卫视对未来的传统文化节目已经有了明确的安排。河南卫视和优酷合作的季播节目《隐秘的细节》已经播出，建党百年文艺晚会《恰是百年风华》、诗词类节目《天地诗心》、国风舞蹈类节目《上潮了小主》、杂技节目《技高一筹》均待播。未来，七夕、中秋、重阳等传统节日，河南卫视都会有晚会。

事实上，河南卫视一直对传统文化有偏爱，《武林风》和《梨园春》是河南卫视的老牌节目，一个弘扬传统武术，一个发扬豫剧文化，元宵奇妙夜中的戏剧《上元灯会》表演者之一，就是《梨园春》的杨俊导师。鉴宝类节目《华豫之门》和汉字文化节目《汉字英雄》曾经也很受欢迎，而且是同类型节目中最早出现的。但因为整体风格上因循守旧、各种牛皮癣广告过多、缺乏有影响力的主持人，河南省外的观众甚至很少注意到河南卫视。

现在河南卫视找到了突破的路径，既延续了文化气息，同时做出了适应时代的改变，在创意和审美方面有了巨大进步。河南的文化底蕴其实一直都在，现在终于被大家看到了。

一言以蔽之，河南卫视的基调定得很准确，它立足中原文化、黄河文化，一直有传播传统文化的意识，现在也培养了和传统文化相配的审美，创意、舞美、表演、故事都震撼了观众。更宝贵的是，河南卫视不光有对中华文化的传承，还巧妙回应着现在发生的一切，萃取了古时的精华，融入当下的生活。

除了河南卫视，还有许多团队和个人致力于在新时代用新形式传播传统文化。比如琵琶演奏家方锦龙在 B 站跨年晚会上演奏了国乐跨界串烧，不仅乐器跨界，曲目也很跨界。方锦龙一口气弹奏了琵琶、高音琵琶、尺八、冲绳三味线等多种乐器，将《沧海一声笑》、《男儿当自强》、中国古曲《将军令》甚至美国乡村民谣都「嫁接」在一起。

方锦龙这么「玩音乐」，是因为他真的觉得音乐很好玩，他甚至还在自己脸上弹出旋律，希望音乐里加一些小品的表演，「很多音乐还停留在殿堂上，国人觉得它高雅，但可能不觉得这些音乐能走进生活」「我就是为了让大家觉得，音乐的乐和快乐的乐其实是一回事」。他从事音乐四十多年，前三十年做传统音乐打下基础，近十年开始跨界，就是在这十年，他发觉越来越多的年轻人其实深爱着国乐，很容易被传统乐器的表现力折服。

电影《闪光少女》则传扬了中国民族音乐文化，故事的主人公是新生代的学生，以钢琴为首的西洋乐团体和以扬琴为首的民乐团体展开了一场别开生面的较量，影片最后是传统民乐更胜一筹，但它并没有盛气凌人，而是和西洋乐合作呈现了最后的合奏曲。

将方锦龙和闪光少女的例子一起看，其实很有意思。方锦龙老师是有深厚的传统文化功底的老师傅，同时想用玩音乐的方式将国乐传播给年轻人们；闪光少女的主人公就是年轻的学生，也是未来传播传统文化的中坚力量，他们已经初具了传统音乐素养，同样拥有开放包容的精神。这两者的共存下，我们传统文化的传承就是有希望的。

传统文化的曲高和寡并非是好事，保持绝对的「纯粹」、框死在自古就有的框架里也并非是好事。传统文化在竞争、创新、开放的环境中才能源远流长。传统文化要破圈，不如先破局，显得更加亲民、时尚和现代。

河南卫视已经开了一个好头，年轻人不是不爱传统文化，年轻人只是不爱一成不变的、高居庙堂的、落后于时代的事物。传统文化的艺术精神内核，和全新的媒介形式和内容结合，和敢于创新的心灵碰撞，是我们非常期待的，是我们会发自内心赞叹和热爱的。