大调和小调，你还可以这样理解 - 加菲猫的创客工坊

本文最后更新于：2020年11月26日 晚上

本文整理自官大为的视频，介绍了调式、大调和小调的概念（一张频率的分布图很清楚的说明了调式的关键是排列方式），并举例对比了大调和小调在音响效果上的区别。

我记得2019年和2020年的目标，都是希望自己能在即兴伴奏上有一些突破，起码是入门。机缘巧合，无意间看到了邓垚老师即兴伴奏的课，不同于其他的课程，邓垚老师的课，灌输了很多关于即兴伴奏的基础概念，让我对于即兴伴奏有了框架、整体上的认识，这是很多课程上没有的。没有一些常识性的基础概念、框架结构，直接讲细节的和弦，很容易陷入不知道在学什么的一种状态。所以，邓垚老师的课极大程度上激发了我对于即兴伴奏探索的欲望。

我其实在网上看各种关于钢琴即兴伴奏的课程有一段时间了，无论邓垚老师的课、姜创钢琴的课、冰咖啡的流行音乐和声学还是宋大叔的键盘和声学等等，但是目前整个人处于听不出来和声进行、不会给乐曲配和声以及看着容易上手稀碎的迷茫状态。在学习到小调的时候，三种小调复杂的和弦让我突然间就产生了一个非常强烈疑问，所有的即兴伴奏课程，都在讲三和弦、七和弦，讲大调的正三和弦，讲小调的各种和弦。几乎所有人都在强调和弦在大小调上的重要性，那调到底是什么？大调到底是什么？小调到底是什么？区分开他们有什么作用？为什么不同的调式听起来感情色彩不一样？

所以就有了今天的文章，我在网上查了一些各种调式的文章，发现大部分关于调式的解释，都在说大小调，都照着乐理书说全全半全全全半的排列，但是这到底有什么含义，并没有说清楚。前段时间刷好和弦的视频，发现了一个关于调式的系列，从一个独特的角度阐述了调式的概念。我把视频内容中的一些重点整理出来，供自己日后翻看吧~

什么是调式？

当我们翻阅《The New Grove Dictionary of Music and Musicians》时，关于调式的文章长达80000多字，而哈利·波特与魔法石也只有70000多字。调式在不同的时期、不同的文化都有不同的意义，用一句话来说：调式就是一个音阶中，音与音之间的排列模式。我们常见的调式，就是大调和小调。

什么是大调？

大调就是我们最熟悉的Do Re Mi Fa Sol La Si Do的排列模式，不是说这些音，而是排列模式。

那么，为什么Do Re Mi Fa Sol La Si Do听起来像Do Re Mi Fa Sol La Si Do呢？或者说，为什么只要其中有一个音不对，我们就听起来感觉怪怪的呢？比如下面这样：

我们在小学二年级就学过，声音的高低是由于物体振动频率不同，这就可以解释上面的现象了：将Do Re Mi Fa Sol La Si Do的频率（音高）放在一条竖线上，就会长下面这个样子。

我们发现，上面这些音，他们频率之间的距离其实是不一样的，比如Do和Re之间的距离要宽一些，Mi和Fa之间的距离要窄一些。乐理上，就把Mi和Fa这种频率距离比较近的音，称为半音；把Do和Re这种频率距离比较远的音称为全音。Do Re Mi Fa Sol La Si Do这几个音之间有七个间隔，排列方式就是：全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音。现在，我们就可以从任何一个音起，构造一个听起来像是Do Re Mi Fa Sol La Si Do的音阶。

结论就是：只要我们找到八个音，这八个音之间的间隔，按照全全半全全全半方式排列，构成的音阶，我们就把这个音阶成为大调。

什么是小调

一旦我们有了一个大调音阶，要产生一个小调音阶就相对简单了。比如上述的例子，我们只需要在C大调的基础上，把第三、第六、第七个音降低半音，我们就得到了一个新的排列模式，我们把这个新的排列模式称为小调。

当然了，你会说，那小调的排列方式到底是什么呀？小调相对复杂，有自然小调、和声小调和旋律小调，本片文章篇幅有限，就将在下一篇继续说明。

大调 VS 小调

C大调音阶听起来就是下面这样：

C小调音阶听起来就是下面这样：

我们听到的歌曲，其实都是基于各种调式创作出来的，基于大调创作的歌曲听起来开心、明朗，基于小调创作的歌曲听起来忧伤、唯美。我们用同一首儿歌示例，谱子一样，小调只是把第三、第六、第七降低半音。基于大调的儿歌听起来是这样的：

基于小调的儿歌听起来是这样的：

我从小就开始学钢琴了，当然， 只是作为兴趣。和所有人一样，古典钢琴，学习的路径就是哈农、各种练习曲和大汤，自始至终，学钢琴对我而言都是极其枯燥的。当然了，父母有他们的说辞，小孩子哪里懂什么是兴趣，不逼你一下，你怎么可能学得出来？

但是当我成年，有了自学能力，能够自己做选择后发现：会一种乐器带给人的乐趣，不是你对于某种演奏的技艺有多高超（同一首曲子你弹100遍，腻不腻？）。而是我听到好听的歌曲，甚至于不需要谱子，能够用自己熟悉的乐器演奏、自弹自唱或是给别人弹伴奏，无论是钢琴、吉他、笛子、小提起或者是其他的乐器。对于音乐的喜爱，才是我们学习乐器的动力。但，从来没有人教我们，后来我知道了，这个东西叫乐理，叫视唱练耳，叫和声学。

和声学真的很有魅力，就像上面的儿歌，同一段音乐，仅仅变动了三个音，仅仅降低了半音，就能让一段旋律产生不一样的感情。如果把音乐比作语言，给你心爱的姑娘朗诵哈姆雷特，无论你朗诵的多么动人，多么熟练，心爱的姑娘只会拍拍手，朗诵的不错——这是古典钢琴，你的练习能让你的朗诵技巧很棒，音色很好听，但只是朗诵别人的作品。那如果是俏皮地念给她听你刚写的情诗呢？——这是即兴伴奏，这是和声学，教你写作，写自己的情诗。